ボーンデジタル（雑誌） 251件

レイアウト＆ブックデザインの教科書
ファー・インク本書は、レイアウトとブックデザインの制作プロセスを解説することを目的に編纂しています。本作りのプランニングから始まり、フォーマットの作成、組版・レイアウト作業におけるアプリケーションの操作法、入稿データの作成に至るまでの一連のプロセスを順を追って解説し、そのノウハウを章を追いながら習得できるように構成しています。初めて本作りに取り組む方にとっての最初のハードルは、プロジェクトの始まりから終わりまでの全体の工程が見えにくいことがあります。本作りは、制作に費やされる期間も長期にわたるため、工程の各段階で求められる品質面でのチェックや調整作業などの勘所もつかみにくいのではないかと思います。本書の編纂にあたっては、とりわけ制作現場の若いスタッフの方に向けて、長年にわたって築かれてきた現場の実践的なノウハウを少しでも伝えることができればという思いが込められています。本書は6章で構成されています。1章では、本の構造や用紙の種類、印刷方式などのハード面の解説が主眼となっています。2書はInDesign の基本操作の習得に主題を置いています。応用・実践編ともいえる3章、4章、5章では、雑誌、書籍、装丁の制作プロセスを、データを参照しながら理解できるように構成しました。6章では、印刷入稿の方法と種々の書き出し方法をまとめました。ページ上の制約から、IIllustrator やPhotoshop の基本操作の解説は省かれています。割愛された情報については、ソフトウェアのマニュアルなどを参照してください。 3,520円
CGWORLD 2023年9月号 vol.301 (特集：2023 夏のゲームグラフィックス）
CGWORLD編集部今回の特集は、最新ゲームのメイキングを集めた「2023夏のゲームグラフィックス」。2023年を彩る注目作の中から、表紙を飾る『FINAL FANTASY XVI』をはじめ、『信長の野望・新生 with パワーアップキット』、『アスタータタリクス』を取り上げ、それぞれの作品の個性を最大限引き出すグラフィックスの挑戦を紹介する。『FINAL FANTASY XVI』では、本作のために用意された内製エンジンの特徴と“現実感とアーティスティックな表現との狭間”でバランスがとられたPBRによるキャラクター制作、そして大迫力の召喚獣バトルまで、その魅力を深掘りする。『信長の野望・新生 with パワーアップキット』では、今年で40周年を迎えるシリーズ伝統のタイトルに3DCGがどのように活用されているのか、その真髄に迫る。『アスタータタリクス』では、より物語性のある“戦場”を産むためのセル調グラフィック開発について、社内開発スタジオStudio FgGの面々にその試行錯誤を聞いた。そのほか、初の3Dアニメ化が話題の映画『しん次元！クレヨンしんちゃん THE MOVIE 超能力大決戦～とべとべ手巻き寿司～』やBlenderで制作された東京の風景から生み出される自主制作シリーズ短編映像『昭和124年 0.5話』、『劇場版 PSYCHO-PASS サイコパス PROVIDENCE』など、メイキング、TIPS、連載陣も大充実！ 1,540円
リアルな肌の着色術
上路市剛顔に、自然な質感を。特殊メイクの表現力で、CGキャラをアップデート！リアルなキャラクター制作において重要なのは、人間の肌の色を理解し、それを自然に表現することです。人間の肌の色とは、いったいどのような色なのか。肌の色を構成する色素や光の反射などの「科学的観点」と「色彩学」から分析し、特殊メイクの技術を組み合わせた着色方法を、Substance 3D Painterを使ったデジタルと、絵具を使ったアナログの2つの手法で解説します。本書を読めば、ワンランク上のキャラクター制作ができるようになり、キャラクターによって様々な肌の色を表現できるようになります。【ダウンロード特典】 Substance 3D Painterで使用できる実際のブラシデータ、全レイヤー付きフェイスデータ 3,630円
CGWORLD 2023年8月号 vol.300 (特集：ONI～神々山のおなり）
CGWORLD編集部 CGWORLDの節目となる25周年300号では、連載「編集長が聞く～作り手たちの物語～」を拡張し、Netflix シリーズ『ONI ～神々山のおなり』を全50ページにわたって大特集。トンコハウスと堤大介監督が描いた闇と光の物語は、様々な「扉」を開いていった。その作り手たちの物語を通して、これから開くべき「扉」を探る。まずは堤大介監督と著名人との対談に始まり、ポリゴン・ピクチュアズ代表取締役・塩田周三氏、ILMで活躍中のコンセプトアーティスト・田島光二氏、アニメ監督でもあり本作の脚本を務めた岡田麿里氏が登場。メイキングパートでは、Megalis VFXによるルックデヴ＆VFX、マーザ・アニメーションプラネットとアニマによるアニメーションなど、豪華なアーティストが制作の裏側を余すところなく語り尽くす。そのほか、創刊300号を記念した特大読者プレゼント、3DCGの新たな可能性を示すNHK主導の8K文化財プロジェクト、ソニー・ミュージックエンタテインメントとデジタル・フロンティアが生み出したデジタルヒューマンアーティスト「ANNA」、シリーズ集大成となるTVアニメ『ULTRAMAN』ファイナルシーズン、「清澄白河BASE」でバーチャルプロダクションによって全編撮影された迫力のカーチェイス『drive』など、注目作品のメイキングやTIPS、連載陣も大充実！ 1,540円
OpenAI GPT-4/ChatGPT/LangChain 人工知能プログラミング実践入門
布留川英一 ChatGPTをはじめとする生成AIをカスタマイズし独自活用するための1冊本書は、「OpenAI API」を使うことでカスタマイズしたAIを独自のシステムに組み込むための方法をステップ・バイ・ステップで解説した1冊です。加えて「ChatGPT」「OpenAI Playground」「DALL-E」「GitHub Copilot」の詳しい利用方法も紹介しています。紹介しているサンプルのほとんどは、Googleのクラウドサービス「Google Colaboratory」で実行でき、OpenAI APIの利用も基本的に無償の試用枠内で、動作確認を行うことができます。また、大規模言語モデル（LLM）では学習されていないデータを参照して、質問応答（チャット）を作成するためのライブラリ「LlamaIndex」、複雑なタスクを実行するアプリケーションを作成するためのライブラリ「LangChain」についても詳細を解説しています。さらに、現時点では限定公開中の「ChatGPTプラグイン」についても取り上げました。本書を活用することで、いま大きな話題となっている強力なAIの機能を自社のサービスやアプリケーションの一部として提供することが可能になります。 3,960円
マヤ道! ! : The Road of Maya (CG Pro Insights)
Eske Yoshinob モデラー、リガーに捧げる、Mayaのシクミを解説した本格技術書！リグの実践的なノウハウを学習する前に知っておきたい、Mayaの基本動作を「全編マンガ」で解説。最終的に動きをつけたいモデルを3DCGソフトウェアで制作するには、モデリングの初期段階から、リギングの工程を意識する必要があります。それを意識せずに制作されたモデルは、想定した動きをすることができません。モデラー、リガーが同じ基礎知識を共有し、同じゴールを目指すことで制作の無駄を省き、クオリティを上げることができます。第一線で活躍するプロが執筆する「CG Pro Insightsシリーズ」のリグ編！読みやすいマンガだから、何度も手に取ってください。 2,530円
デザイナーズFILE 2023
カラーズ本書「デザイナーズFILE」は、プロダクトから工業製品、インテリア、空間、建築まで、あらゆる立体デザインを扱う日本唯一のデザイン年鑑です。 2011年版の創刊以来、デザイナー、建築家をはじめ、モノ作りに携わる人々、そして学生など次世代のデザイナー候補の皆様にご愛読、ご活用いただいています。 ●未来の景観未来とは何か？　それをもっとも具体的に、視覚的に伝えるのがモノではないだろうか？　高度成長期の1970年代に最先端だった、クルマ、カメラ、ファッション、建築物などなど、いまでは「昭和レトロ」と評される。ただそれらには時代を切り拓いた魂、貴高さを感じる。コロナ禍以降、閉塞感さえ感じる時代の中で、未来を切り拓くのは、やはりデザインの力ではないだろうか。バブリーな時代と違って予算は限られ、近視眼的なビジネスを要求される一方、現在にはデジタルツール、AIといった新しいツールがある。クリエイターは脳内まで近視眼になってはいけないと思う。まだ見ぬ未来、未来感とはデザイナー個々人の妄想に過ぎないかもしれないが、妄想こそ表現のモチベーションではないのだろうか？　そして妄想は、現実世界に欠落している部分を映し出す鏡でもある。 ●未来を忍ばせてクライアント、カスタマーの満足と未来感は一致しない場合が多いと思われる。クライアントは現実的だ。未来感は隠し味的にデザインに忍ばせることが大切なのではないだろうか。たぶんいままでも、そうやって積み重ねてデザインが未来を提案してきたのかもしれない。さて、その隠し味的目線で本書の掲載作品を眺めてみると、新たな発見があり、ニヤリとさせられる。日本の未来を形作るデザイナーの皆さまの作品をご賞味ください。 … 本書は最新の「日本デザイン」のパッケージです。・最先端の日本デザインの写真集／資料として・デザイナーをお探しの企業の皆様のガイドブックとして・学生などデザイナーを目指す方々の指標として読者の皆様には、さまざまな視点で本書をご活用いただければ幸いです。 3,199円
CGWORLD 2023年7月号 vol.299 (特集：劇場版アイドリッシュセブン LIVE 4bit BEYOND THE PERiOD）
CGWORLD編集部今回の特集は、『劇場版アイドリッシュセブン LIVE 4bit BEYOND THE PERiOD』。4グループ16人のアイドルが一堂に介し森羅万象をテーマに歌い上げる壮大なステージについて、その作り手への取材を通してライブ映像の最前線を紹介する。表紙は七瀬陸（IDOLiSH7）、九条天（TRIGGER）、百（Re:vale）、亥清悠（ZOOL）の撮り下ろし！　特集はエグゼクティブプロデューサーの下岡聡吉氏や統括プロデューサーの根岸綾香氏をはじとしたプロデューサー陣へのインタビューと錦織博＆山本健介両監督へのインタビューから始まり、最大200台のカメラを駆使したプリビズ、本ライブ用に描き下ろされたスクリーン背景＆映像、レインボーアリーナを埋め尽くす観客、各楽曲のステージを彩るライティング＆レンダリング、5社5人の撮影監督による撮影処理と、こだわりのポイントを余すところなくお伝えする。そのほか、『EVANGELION:3.0（-46h）』を例にしたカラーによるPencil+ 4 Linefor Blender徹底解説、3DCG×ARで実現した「未来のハチ公」プロジェクト、キズナアイに憧れるバーチャルアーティストを描いたTVアニメ『絆のアリル』、ゲーム世界と現実世界を融合させた『対ありでした。～お嬢さまは格闘ゲームなんてしない～』など、注目作品のメイキングやTIPS、連載陣も大充実！ 1,540円
マイケル・ハンプトンの人体の描き方:躍動感をとらえるアナトミーとデザイン
マイケル・ハンプトン構造から人体をとらえるための指南書、待望の日本語訳！人体は複雑な構造をしています。はじめから資料やモデルを観察して輪郭を描いたり、似せて描こうとしてもなかなか難しいものです。本書の手法は、人体をごく簡略化したデザインとしてとらえ、ライン（円、直線、曲線）で描くことからはじめ、段階を追ってパースやボリュームを与えていきます。この考え方に沿ってアナトミー（構造）を理解し、人体が動くメカニズムを知ると、ドローイングだけでなく、3Dモデルにも応用のきく「構造からとらえた人体」を理解することができます。アナトミーを意識したドローイングを描くためのステップバイステップ - ジェスチャーをとらえる - 2次元のシェイプを適切な位置に置く - アナトミーの知識に基づいてボリュームを与える - 陰影をつける最初の工程で直観的にとらえた「ジェスチャー」を最後まで損なうことなく、描き進めていくと、直観でとらえた流れるような人体の動きや生命感を捉えたドローイングになります。最終的には、人体以外にも応用できる知識と観察力を身に付けることが目標です。この本の手法は実用性が高く、描く対象を問わず、さまざまな作業工程に応用できます。本書は「FIGURE DRAWING: Design and Invention」(Michael Hampton著)の日本語版です。【概要目次】 1.ジェスチャードローイング 2.ランドマーク 3.フォームと連結部 4.頭部のドローイング 5.アナトミー 6.腕 7.手 8.脚 9.足 10.布 11.光と陰影 4,180円
Unityデザイナーズ・バイブル Reboot
森哲哉/室星亮太/轟昂/石塚淳一/榎本智/牙竜/ツバネ/Maruton/すいみん/コポコポ/やまたくさん/りるを/ryosios/トライタム/karukaru/ズゴゴ/クロイニャン/yosohuta/かもそば/monmoko/大下岳志/細見龍一 Unityの最新版への対応と大幅加筆を行った改訂版！本書は、「UI制作」「モデル制作」「アニメーション」「エフェクト」など、主にゲームのデザイン関連に関わる職種の方を対象にした書籍です。「Unityゲームプログラミング・バイブル 2nd Generation」と同様に、トピックごとの構成となっており、興味があるテーマからお読みいただけます。また、これからゲームデザインに関わりたい方からでもお読みいただけるように、「初級編」「中級編」を設けています。さらに、デザイン制作はUnityのみで完結するものではないため、外部のデザインツールとUnityとの連携についてのパートも用意しました。 5,940円
はじめてのジェスチャードローイング着衣とビッグシェイプ
砂糖ふくろう短時間で描く、シンプルな線画で、こんなにも伝えられることがあります! 人の全身を簡略化した状態で無理なく描けるようになったら、服を着せましょう。そして、もっと伝わりやすくするためのツールを手に入れましょう！「印象を受け取ること」そして「受け取った印象を絵として出力すること」この2つは、同じように大切です。その間を結ぶリンクを少しずつ強く、太く、短くしていくことが「伝わる絵」へのステップです。豊富な作例で、考え方と描き方の両面から、実践方法を解説していきます。主な内容： Part 1：肉付け Part 2：服を描く　服は大きなかたまり　単純なカタチを見つける　ビッグシェイプ　服のしわを描こうとしない Part 3：伝わる・伝える便利なツール　シンプル vs コンプレックス　プッシュとチェンジ　ラインクオリティーと線の表現力モデル写真から描いたドローイングを多数掲載。本書を読めば、－写真リファレンス（資料）から「らしさ」をとらえる方法－好きなキャラクターにスキな服を着せて、スキなポーズをとらせる方法が分かります。好きだったはずの絵を描くことがちょっぴり嫌になってきてしまった方にもお勧めの1冊です! 2,860円
Form Design Patterns ―シンプルでインクルーシブなフォーム制作実践ガイド
Adam Silver ウェブのUXの要であるフォームのデザインについて、300ページ超のボリュームで、誰もが使えるアクセシブルな実装方法を解説! 本書ではあらゆるユーザーにとって利用可能なフォームの実装のしかたを解説しています(ロバスト、プログレッシブエンハンスメント、アクセシビリティ、といった軸で、ウェブの特質を最大限に活かした形でのフォーム実装を説く内容です)。フォームのパターンごとにHTMLタグの意味が丁寧に解説されており、フレームワークを弄ることから入門したようなフロントエンドエンジニアの方々でも違和感なく学習できます。機能、ビジュアルデザイン、実装用コードで構成されており、本書をベースにデザインシステム(パターンライブラリ)に発展させることが可能です。目次と概要登録フォーム|フォームの基本的な品質とその考え方決済フォーム|決済フローのステップごとのデザインパターンの適用航空券予約フォーム|ARIAを用いたカスタムフォームコンポーネントログインフォーム|ユビキタスなログインフォームメール受信ボックス|メールの管理インターフェースからARIAパターンを学ぶ検索フォーム|見つけやすく、シンプルで、使いやすいレスポンシブな検索フォームフィルターフォーム|ユーザーが満足できるフィルタリング(選択、抽出ほか) アップロードフォーム|ファイルの選択とアップロード、ドラッグ&ドロップ型への対応経費申請フォーム|応用1:大量に追加する項目があるフォーム長くて複雑なフォーム |応用2:入力に長時間を要するフォーム 3,630円
CGWORLD 2023年5月号 vol.297 (特集：超こだわりのルック開発）
CGWORLD編集部今回の特集は「超こだわりのルック開発」。画づくりとしてのルック開発に注目し、ルック開発の基礎知識にはじまり、アーティストこだわりの作品を集めて画づくりの観点から徹底解説する。1作品目は表紙にもなっている、日本マクドナルドが公式YouTubeで公開したマッシュアップ楽曲『ティロリミックス』MV。Unreal Engine 5をハブとしたワークフローや、印象深いコマ撮りルック開発の秘密を紐解く。2作品目は昨年11月に公開されたKing GnuのMV『Stardom』。バーチャルプロダクションにボリュメトリックキャプチャ、フルCGパートに至るまで、制作の裏側に迫る。3作品目はMORIEによるヨルシカの『左右盲』。近代版画にインスピレーションを受けたという、その画づくりについて紹介する。最後は、CGアーティストの百舌谷氏による自主制作MV『floating girl』。宇宙と女の子をモチーフに手描き風のルックにこだわった、その制作手法とは？そのほか、ソニーPCLの清澄白河BASEボリュメトリックキャプチャスタジオを活用したVRChatでのライブ事例、Unreal Engineを駆使して3Dアバター＆MV制作を行うバーチャルR&Bシンガー「テフロン・セガ」、Tango Gameworksチャレンジが詰まったカートゥーン調リズムアクションゲーム『Hi-Fi RUSH（ハイファイラッシュ）』、国内バーチャルプロダクションの礎を築いた大河ドラマ『どうする家康』など、注目作品のメイキングやTIPS、連載陣も大充実！ 1,540円
スカルプターのための美術解剖学 3 頭頸部編
アルディス・ザリンス「スカルプターのための美術解剖学 3 頭頸部編」は、あらゆるビジュアルアーティスト必携の一冊です！うすうすお気付きの方もいるかもしれませんが、皮膚の下の筋肉は、人の顔のフォルムとはほとんど関係ありません。顔の筋肉は、最終的な見た目を決める要素の1つにすぎないのです。本書では、頭頚部のフォルムを図を使って紹介しながら、見た目とアナトミー（解剖学）の関係について掘り下げます。アートの真の自由を謳歌するには、若い白人男性の無表情を描けるだけでは足りません。ミケランジェロのダビデ像は確かに傑作ですが、それを参考にできないケースが多々あるからです。さらに、成功へのカギは、フォルムを再現することではなく、フォルムとその構成を理解することにあります。それができれば、創造的自由は驚くほど広がります。顔には、たいてい何らかの動きがあります。感情でも変化しますし、年齢、民族、性別、体型、ちょっとした身体構造など、多くの要素が顔の見た目に影響します。「スカルプターのための美術解剖学 3 頭頸部編」では、これらのカテゴリーに分けて、頭頚部の複雑な部位を分析します。口、目、耳などの各部位を概形に簡略化してから、細かいリアルな形状に少しずつ再構築していきます。私たちの書籍に欠かせないのは、3Dモデル、写真、カラーコーディングなどの視覚的な画像情報ですが、本書も例外ではありません。文字の使用を最低限に抑えているため、直観的に読み進められる、とても理解しやすい本になっています。 7,700円
ファンタジーアイテムの創り方
氷守緋羽ゲーム・イラストを彩るための作例解説とアイデア集 150以上の設定＆デザイン雑貨／装身具／食品／薬品／植物／鉱物ファンタジーアイテムといえば、回復アイテムのハーブやポーションが王道ですよね。効果やデザインも、作品によって様々なバリエーションがあります。本書では、ゲームやイラスト、漫画などのファンタジー作品に欠かせない「アイテム」について、名前の付け方から効果、使い方、成分、歴史などの設定の考え方、デザインの仕方を解説しています。レイヤー付きのPhotoshopデータをダウンロードして読み進められるので、イラストレーターの方にはアイテム制作の指南書として、また数多くのアイテムを掲載しているので、ファンタジーファンの方にはゲームの攻略本のように、めくるだけでワクワクする設定集として、おすすめの1冊です。 2,640円
キャラクターの描き方：アナトミーベースのキャラクターデザイン
TB Choi しっかりとした構造とバランスで、オリジナルキャラクターを魅力的に描きましょう体の構造がわかれば、オリジナルキャラクターもリアルさをもってデザインできます。説得力と魅力を兼ね備えたキャラクターをデザインし、自在なポーズで描くための知識とテクニックをコンパクトにまとめた1冊 ■アナトミーとプロポーションの基本 ■フォームを簡易化してとらえる方法 ■髪、服、アクセサリーの描き方 ■表情と個性ペット、ミニキャラクター、ケモミミなど、楽しいキャラクターバリエーションも解説 2,750円
CGWORLD 2023年4月号 vol.296 (特集：とことん深掘り！ゲームのアニメーション）
CGWORLD編集部今回の特集は「とことん深掘り！ゲームのアニメーション」。好評だった本誌285号の特集「CGアニメーションのワークフロー」。その第2弾となる今回は日本のゲーム業界にスポットを当て、キャラクターに生命を吹き込むアニメーターの仕事の真髄を若杉編集長が紐解く。まずは『ウマ娘プリティーダービー』。メインストーリーレース、スキルカットイン、ウイニングライブにおけるCygamesのアニメーターとカットシーンアーティストの仕事を深掘り。続いて『ポケットモンスタースカーレット』『ポケットモンスターバイオレット』。パルデア地方に生息するポケモンたちに生命を吹き込んだ、クリーチャーズのアニメーターの仕事とは？　次は『モンスターハンターライズ：サンブレイク』。本作のモンスターに生命を吹き込んだカプコンのアニメーターの仕事を深掘りする。『龍が如く７光と闇の行方』＆『LOST JUDGMENT：裁かれざる記憶』では、「龍が如くスタジオ」のモーションデザイナーとイベントデザイナーの仕事を深掘り。最後は『BLUE PROTOCOL』のプレイヤーキャラクターとエネミーに生命を吹き込んだ、バンダイナムコスタジオのアニメーターの仕事を深掘りする。そのほか、「ゲームクリエイター甲子園 2022」から3作品をピックアップした開発者インタビューや、10周年を記念した新作劇場版アニメ『アイカツ！ 10th STORY ～未来へのSTARWAY～』、都市に擬態する巨大生物をVFXで描く『City Lives』など、注目作品のメイキングやTIPS、連載陣も大充実！ 1,540円
著作権トラブル解決のバイブル！　クリエイターのための権利の本
大串肇/北村崇ネットの普及により著作権が侵害されたり、逆に知らぬ間に侵害してしまったりというケースが増えています。この本は、プロ・アマを問わずクリエイターやコンテンツ制作に従事する方が知っておかなければならない権利や法律について、具体的に「やっていいこととやってはいけないこと」「トラブルになってしまった時の対処方法」を紹介するものです。これまでの著作権関連の書籍よりもより実務ベースで、よくあるケースごとにOKなのかNGなのかを「それぞれの部門のプロフェッショナル」が答えるものとします。 2,200円
CGWORLD 2023年3月号 vol.295 (特集：アニメCGの現場 SPECIAL）
CGWORLD編集部今回の特集は「アニメCGの現場 SPECIAL」。年々多様な広がりと進化を見せているアニメ作品における3DCGの活用について、『チェンソーマン』をはじめとした2023年冬アニメのメイキングを中心に、アニメ制作に大きく寄与する各社秘伝の技術的なTIPS、ツールの進化により実現した少人数制作フローなど、アニメCGの今を様々な側面から紹介する。特集の作品ラインナップは、MAPPAの技術力を結集し超ハイクオリティを追求した話題作『チェンソーマン』、アイドリッシュセブンの大晦日イベント「2022 BLACK or WHITE LIVE SHOWDOWN」、旭プロダクションの強みを活かした迫力ある画づくりが魅力の『BLEACH 千年血戦篇』、弐瓶勉の新たな世界観をPPIの研鑽された技術で表現した『大雪海のカイナ』、Blenderを活用した少人数で制作した「モータークイーン」アニメPV。そのほか、オリジナルキャラクター『流流（るる）』を題材にしたリアルタイム向けのシンプルなリグとモーション制作術、オンラインアトリエ「INEI ART ACADEMY Atelier」で行われているコンセプトアートチャレンジ第2弾、数々の挑戦の上に生まれた『ソニック』シリーズ革新の一作『ソニックフロンティア』、7年かけて生み出された自主制作怪獣映画『地雷大怪獣イヴァラ-case of extra-』など、注目作品のメイキングやTIPS、連載陣も大充実！ 1,540円
バーチャルプロダクションの教科書
Mark Sawicki/Juniko Moody これからの映像制作の必須知識 CG、特殊効果の歴史、パフォーマンスキャプチャ、カメラトラッキング、コンポジット、UEを使ったストーリーボード制作..。複雑なテクノロジーの世界を明確かつ体系的に説明します。映画、ゲームのシネマティック、バーチャルリアリティ(VR)、拡張現実(AR)、360度パノラマ..。さまざまな映像制作において実写とCG背景をリアルタイムに合成。バーチャルプロダクションを学ぶ。本書では、バーチャルプロダクションに使用されるツールを紹介。バーチャルスタジオの技術・セットアップ方法を解説して、映像制作、ストーリーテリングをまったく新しいレベルへと導きます。もう、ポスプロ済みの映像を確認するために長期間待つ必要はありません。合成やCGキャラクターを、実写番組と同じようなスピードで撮影できるようになりました。著者の Mark Sawicki と Juniko Moody が、市販ソフトとツールを使って、バーチャル／モーションキャプチャスタジオのセットアップと制作パイプラインを紹介。バーチャルセットにおける映像制作の手順と秘訣を明らかにします。映画『ロード・オブ・ザ・リング』『アバター』『ジャングル・ブック』などの制作を可能にしたハイエンドな技術が、小規模の独立系制作会社でも利用できるようになったのです。Unreal Engine のセット内で俳優が演技、背景が演技にインタラクティブに動くことをお望みですか? カメラを自由に動かし、実写と仮想の空間を楽に行き来したいですか? 生身の俳優とモーションキャプチャで動く巨人や妖精などのクリーチャーをリアルタイムで交流させたいですか? 本書では、このようなシナリオをはじめ、代替となるコスパの良い技術を使って、高品質のバーチャルコンテンツを作成する方法を紹介します。チュートリアル、ケーススタディ、プロジェクトブレイクダウンでは、よくある落とし穴を回避し克服するための重要なヒントを紹介します。本書は、バーチャルプロダクション初心者のみならず、パフォーマンスキャプチャ機器の活用等をめざすベテラン映像制作者 / VFXアーティストにとっても不可欠なガイドです。 ※本書は『Filming the Fantastic with Virtual Technology』の日本語版です【主な対象読者】映像・動画編集者志望の学生、ゲーム/映像制作関係者 4,620円